Ральф Айзенбайс родился в 1952 году в Цойленроде. После окончания средней школы он изучал педагогику, немецкую филологию и музыкальное образование. В 1979 году получил степень доктора философии в Педагогическом университете Цвиккау. С 1978 по 1981 год он изучал дирижирование хором и оркестром в консерватории имени Ференца Листа в Веймаре.

Ральф Айзенбайс работал директором хорового отделения в Педагогическом университете в Цвиккау, а в 1987 году был назначен профессором хорового дирижирования и хорового пения. Он был дирижером знаменитого хора Педагогического университета Цвиккау. Со своим хором он исполнял широкий репертуар произведений для хоров а капелла, а также с оркестром. Под его руководством хор завоевал множество наград на национальных и международных хоровых конкурсах.

Ральф Айзенбайс читал лекции на центральном семинаре для хоровых дирижеров в Берлине и сам организовывал многочисленные мастер-классы. Он часто выступает в качестве приглашенного дирижера в стране и за рубежом. Почти 30 лет он работает художественным руководителем INTERKULTUR. Ральф Айзенбайс является основателем Международного конкурса хоров им. Конкурса хоров имени Роберта Шумана в Цвиккау и один из основателей Всемирных хоровых игр. С 1992 года он отвечал за проведение более 150 международных конкурсов INTERKULTUR в Германии, Италии, Корее, Индонезии, Китае, Австрии, Испании, США и других странах. Ральфа Айзенбайса очень часто приглашают в качестве жюри на национальные и другие международные хоровые конкурсы по всему миру.

Микис Теодоракис, знаменитый греческий композитор и автор песен, родился в 1925 году. Он написал более 1000 песен, в которых сочетаются греческие народные традиции и современная поэзия. Он также создал ряд оркестровых произведений, включая семь симфоний. Помимо песен, он известен своими хоровыми произведениями, например, Canto General (1982) (текст Пабло Неруды) и ораторией «Axion Esti» (1960) (текст лауреата Нобелевской премии Одиссеаса Элитиса). Его саундтрек к фильму «Зорба-грек» (1964) сделал его известным во всем мире.

Микис Теодоракис скончался 2 сентября 2021 года в возрасте 96 лет.

Музыка Мортена Лауридсена, лауреата Национальной медали искусств, занимает постоянное место в стандартном вокальном репертуаре XXI века. Его семь вокальных циклов, инструментальные произведения и серия священных мотетов а капелла (включая O Magnum Mysterium) регулярно исполняются по всему миру выдающимися артистами и ансамблями и записаны более чем на двухстах компакт-дисках. Среди пяти номинаций на премию «Грэмми» - две записи под названием «Lux Aeterna», исполненные первоклассными коллективами.

Уроженец Тихоокеанского Северо-Запада, Лауридсен сначала работал пожарным и сотрудником Лесной службы в районе горы Сент-Хеленс, а затем приехал в Лос-Анджелес, чтобы изучать композицию у Ингольфа Даля, Хэлси Стивенса, Роберта Линна и Гарольда Оуэна. В 1990-2002 годах он возглавлял кафедру композиции в Музыкальной школе Торнтона при Университете Южной Калифорнии и основал программу повышения квалификации в области кинорежиссуры.

Его хоровые произведения «O Magnum Mysterium», «Dirait-on», «O Nata Lux» и «Sure On This Shining Night» являются бестселлерами всех времен. Его жизнь как композитора была задокументирована в удостоенном наград фильме Майкла Стилуотера «Сияющая ночь: Портрет композитора Мортена Лауридсена», вышедшем в 2012 году.

В 2006 году Мортен Лауридсен был назван Национальным фондом искусств «Американским мастером хорового искусства». В 2007 году он был награжден Национальной медалью искусств, высшей художественной наградой США, на церемонии в Белом доме «за создание лучезарных хоровых произведений, сочетающих в себе музыкальную красоту, силу и духовную глубину». Сейчас он делит свое время между Лос-Анджелесом и летним домиком на отдаленном острове у северо-западного побережья штата Вашингтон.

Дополнительная информация www.mortenlauridsen.net

Профессор Чжэн Сяоин - первая в истории Китая женщина-дирижер оркестра. В прошлом она была художественным руководителем и главным дирижером Сямэньского филармонического оркестра, главным дирижером Китайского национального оперного театра, деканом дирижерского факультета Китайской центральной консерватории музыки и музыкальным руководителем «женского филармонического» оркестра. Она также была художественным руководителем 4-го и 6-го Всемирных хоровых игр в 2006 и 2010 годах соответственно.

Чжэн Сяоин окончила Китайскую центральную консерваторию музыки, продолжила обучение в Московской национальной консерватории музыки в Советском Союзе по специальности «дирижирование оперным и симфоническим оркестром». Она была удостоена первого приза Департамента национальной культуры как отличный дирижер, а также почетной медали за искусство французской литературы, дважды награждена медалью дружбы между Китаем и Россией и т.д. В качестве дирижера она часто участвовала в важных национальных мероприятиях. Она не только один из самых опытных профессоров дирижирования в Китае, но и энтузиаст музыкальной общественной деятельности.

Чжэн Сяоин была удостоена премии «Особый вклад в оперную карьеру Китая», премии «За жизненные достижения» Ассоциации музыкантов Китая, звания «Деятель китайской культуры» в 2012 году и «Почетный дирижер на всю жизнь» Китайского национального оперного театра в 2014 году.

Он родился в Лондоне в 1945 году и получил свое первое музыкальное образование в качестве хориста в школе Хайгейт. Его композиторская карьера охватывает большие и малые хоровые произведения, оркестровые и инструментальные пьесы, фортепианный концерт, две детские оперы, музыку для телевидения, а также специальные сочинения для таких коллективов, как Philip Jones Brass Ensemble и King's Singers.

Джон Раттер совместно с сэром Дэвидом Уиллкоксом издал четыре тома серии «Колядки для хоров», а недавно отредактировал первые два тома новой серии «Оксфордская хоровая классика» - «Оперные хоры» (1995) и «Европейская духовная музыка» (1996).

Он выступал в качестве приглашенного дирижера или лектора во многих концертных залах, университетах, церквях, на музыкальных фестивалях и конференциях в Европе, Африке, Северной и Центральной Америке и Австралазии.

Увлекшись с ранних лет хоровой музыкой, маэстро Хаквон Юн окончил музыкальный колледж Университета Йонсей по классу композиции, аспирантуру Массачусетского университета, а также получил степень почетного доктора Среднезападного университета и Университета Шеперд. Доктор Юн начал свою карьеру дирижера в 1970 году, когда он возглавил детский хор организации World Vision. Дирижируя такими хорами, как хор Daewoo, Seoul Ladies' Singers и Incheon City Chorale, он стремился ликвидировать разрыв между корейской и мировой хоровой музыкой, распространяя корейскую хоровую музыку по всему миру. В то же время он стремился популяризировать хоровую музыку в Южной Корее, которая раньше считалась занятием исключительно определенного социального класса.

Многочисленная хоровая деятельность маэстро Юна включает в себя, в частности, работу в качестве председателя правления Корейской федерации хоровой музыки, президента KCMA, бессменного дирижера хора Daewoo, директора IFCM и декана музыкального колледжа при университете Чанг-Анг. В настоящее время он посвящает свое время хоровой музыке, например, в качестве почетного профессора Университета Чанг-Анг, художественного руководителя Сеульского женского хора, директора Академии хоровых дирижеров Кореи и недавно избранного почетного художественного президента INTERKULTUR.

Кристиан Люнггрен родился в 1942 году. Изучал музыку в Королевской академии музыки в Стокгольме, а также музыковедение и теологию в Уппсальском университете. В течение многих лет он работал в музыкальном отделе Шведской национальной телерадиовещательной компании и отвечал за представление и программирование музыки.

Был дирижером Мадригального хора имени Адольфа Фредрика с момента его основания (1965 и 1974). Он был первым президентом Шведской ассоциации хоровых директоров (1986-1998) и президентом KÖRSAM, объединенного комитета шведских хоровых организаций (1997-2004). В 1997-1999 годах он работал в IFCM, Международной федерации хоровой музыки, в качестве генерального секретаря в 1997-1999 годах и офицера по связям (до 2005 года).

Он был одним из художественных руководителей INTERKULTUR и художественным руководителем Всемирных хоровых игр. Благодаря участию в семинарах и мастер-классах по всему миру и созданию серии семинаров INTERKULTUR в Китае швед получил растущее признание с 2003 года.

Кристиан Люнггрен написал множество статей в шведских и международных журналах, а также был увлеченным аранжировщиком хоровой музыки.

Как хоровой дирижер, а затем и преподаватель гимназии Пауль Верле внес значительный вклад в развитие хоровой и музыкальной сцены в своем родном городе Карлсруэ, а затем и во всей Германии.

В гимназии имени Гельмгольца в Карлсруэ он основал музыкальную дисциплину и в 1979 году провел первый экзамен Abitur по этому предмету. С конца Второй мировой войны Верле также дирижировал камерным хором школы и добился большого успеха и высокой оценки как на национальном, так и на международном уровне.

Занимаясь музыкой в целом и хоровой музыкой в частности, Верле работал в учреждениях, которые на протяжении десятилетий играли важную роль в формировании международной музыкальной сцены. С 1963 по 1976 год он был генеральным секретарем «Европейской хоровой ассоциации» (Europa Cantat) и заложил основы «Международной федерации хоровой музыки» (IFCM), первым президентом которой он стал в 1982 году. В основе Всемирного симпозиума по хоровой музыке также лежит идея Пауля Верле.

Пауль Верле был неутомимым провидцем и мотиватором, который смог организовать национальный хоровой конкурс в Немецком музыкальном совете и учредить сольное пение в «Jugend musiziert» (Немецком музыкальном конкурсе). Пауль Верле получил множество наград за свою широкую деятельность: 1983 г. он был награжден медалью «За заслуги» земли Баден-Вюртемберг, в 2007 г. - Золотой медалью Штауфера, а в 1989 г. - Федеральным крестом «За заслуги» I степени.

Для INTERKULTUR Пауль Верле был одним из первопроходцев Всемирных хоровых игр, а с 2000 года его ценная поддержка и советы сыграли свою роль в создании «Олимпиады хоров». Идея создания Всемирного хорового совета, консультативного совета, в который входят представители уже более 90 стран, также принадлежит Верле.

До последнего Пауль Верле был неутомимым контактным лицом и автором идей для INTERKULTUR и с энтузиазмом наблюдал за нашим развитием.

Эрика Эриксона называют родоначальником шведской хоровой музыки, он оказал огромное международное влияние и как дирижер, и как педагог. В 1945 году он создал свой «Kammarkören» (современное название Камерный хор Эрика Эриксона), который, преследуя амбициозные художественные цели, стал образцом для будущих камерных хоров. Его окружало целое поколение шведских композиторов, таких как Свен-Эрик Бэк, Ингвар Лидхольм и Ларс Эдлунд, которые писали произведения для этого коллектива, а затем и для хора Шведского радио. С хором Шведского радио и мужским хором OD (Orphei Drängar) он завоевал огромную международную репутацию. Его сборник записей «Europäische Chormusik» (1971) оказал большое влияние на дирижеров всего мира. Эрик Эриксон скончался в 2013 году.

Профессор Ян Хуннянь - известный китайский дирижер и педагог. Его дирижерский стиль отличается энтузиазмом, деликатностью и богатой экспрессией. Он вызывает всеобщее восхищение и признание любителей музыки и специалистов в стране и за рубежом не только за свой уникальный дирижерский стиль, но и за выдающееся мастерство и высокую культуру в обучении хоров. Его называют «мастером, который по-настоящему постигает глубокие знания и секреты хорового искусства».

С середины 1980-х годов основанный профессором Ян Хуннянем Детский и женский хор Китайского национального симфонического оркестра выступает по всему миру и входит в тройку лучших детских хоров мира. Профессор Ян Хуннянь также является художественным руководителем и бессменным дирижером хора. Как дирижер, профессор Ян завоевал мировое признание благодаря многочисленным выступлениям на национальных и международных сценах. Он часто входит в состав судейских комиссий различных конкурсов хоровой музыки. В 2014 году ему было присвоено почетное звание «Деятель китайской культуры».

Профессор Ян Хуннянь скончался 26 июля 2020 года в возрасте 86 лет.