Opening, Closing and Awards Ceremonies

Spark Arena has earned its reputation as New Zealand’s leading venue for concerts, indoor sporting events and large-scale corporate events.

As the country’s first entirely multi-functional and largest indoor venue, the arena is well established on the international tour circuit and attracts the biggest names in the world of entertainment, regularly appearing on Top 10 lists of venues of its size in the world.

At maximum capacity Spark Arena seats up to 12,000 people, but reduction curtaining and retractable seating also make it a very versatile venue.

The arena is within walking distance of Auckland City Centre and is close to the major public transport hubs of Britomart railway station and the Downtown ferry terminal.

Games Hub, Registration, Catering Centre

Designed with flexibility in mind, Aotea Centre is a contemporary, purpose-built performing arts and events centre. It houses New Zealand’s largest tiered auditorium, as well as a unique black box theatre, multiple function rooms and spaces, the vibrant Terrace Café, and the funky pop-up Container in the Square Café.

Aotea Centre is also located in the heart of Auckland’s central business district, close to the city’s major shopping, dining and entertainment precincts.

Competitions, Evaluations, Celebration Concerts

Auckland's premier opera and ballet theatre, Kiri Te Kanawa Theatre is a 2139-seat, tiered auditorium that can be configured acoustically for choral performance. Attracting such huge international stars as Prince, Ed Sheeran and Tom Jones, among many others, the theatre is New Zealand’s largest tiered auditorium.

Kiri Te Kanawa Theatre is also the Auckland home of New Zealand Opera and the Royal New Zealand Ballet.

Its approximate reverberation time in choral mode is 1.8 seconds.

Workshops

Herald Theatre is Auckland Live’s home for cutting-edge new performance and drama and is located within the Aotea Centre complex. An intimate theatre with 186 seats, the venue also has its own theatre bar and the large foyer space spills outdoors into a courtyard area.

Competitions, Evaluations, Celebration Concerts

The Auckland Town Hall is a prominent civic landmark, built in the neo-Baroque style and featuring attractive stained-glass windows, original kauri floors, ornate plasterwork and spectacular chandeliers. Taking pride of place on Queen Street in Auckland’s CBD, it houses two fine concert venues: the famed Great Hall and Concert Chamber.

The Great Hall is Auckland’s premier venue for classical music performances and home to the Auckland Philharmonia Orchestra. It seats up to 1529 people on three levels and is considered to have among the finest acoustics in the world.

Its occupied reverberation time is 1.8 seconds.

Competitions, Evaluations, Individual Coachings

The Auckland Town Hall is a prominent civic landmark, built in the neo-Baroque style and featuring attractive stained-glass windows, original kauri floors, ornate plasterwork and spectacular chandeliers. Taking pride of place on Queen Street in Auckland’s CBD, it houses two fine concert venues: the famed Great Hall and Concert Chamber.

An intimate hall renowned for its excellent and clear acoustics, the Concert Chamber is adjacent to the Great Hall and seats 431 patrons on two levels. It is the preferred venue for entertainers who prefer a more intimate setting.

Its occupied reverberation time 1.6 seconds.

Competitions, Evaluations, Individual Coachings

St Matthew-in-the-City is a historic Anglican church renowned for its arresting, neo-Gothic style and attractive acoustics. Just a 5-minute walk from the Aotea Centre, St Matthew’s holds up to 400 people and is well known as a city arts venue. Its architecture and atmosphere add a unique quality to performances and other events.

Its occupied reverberation time is 3.2 seconds.

Competitions, Celebration Concerts

Auckland’s Anglican Cathedral is well known as a performance space for classical music, with an adjustable stage and lighting rig. The 1100-seat venue is situated 3km from Aotea Centre.

The Cathedral Nave is regularly used as a concert venue. Its vibrant stained glass creates an uplifting effect during the day and is atmospheric in the evening. The building’s clear acoustics work well for choral music.

Competitions, Evaluations, Individual Coachings

Ideally located next to the Auckland Town Hall in the heart of Auckland’s Aotea Precinct, Q is a dynamic and flexible medium-sized venue and a home for the independent performing arts.

Q’s main performance space, Rangatira, is a state-of-the-art, flexi-form auditorium with a capacity of 341. Its dry acoustic is ideal for the spoken word or amplified musical theatre and popular music performance.

Workshops

Ideally located next to the Auckland Town Hall in the heart of Auckland’s Aotea Precinct, Q is a dynamic and flexible medium-sized venue and a home for the independent performing arts.

Q’s heritage space, Loft, featuring character timber beams and art deco floor-to-ceiling windows, is an intimate multi-use studio with a capacity of 131 seats. Its relatively dry acoustic is suited to theatre and workshops.

Competitions

The Dorothy Winston Centre theatre was built in 1988 on Auckland Girls' Grammar School's beautiful central-city campus. The theatre has good acoustics and sight lines and is very accessible to both hirers and patrons. The theatre has a tiered 791-seat auditorium with a sprung, rimu-wood stage.

• Mitglied des World Choir Council
• Dirigent der University of Pretoria (Tuks) Camerata und Dozent für Chorleitung an der Fakultät für Musik
• erwarb 2005 den BMus in Performing Arts (cum laude) und 2008 den MMus (Performing Arts) mit Schwerpunkt Chorleitung, beide an der Universität von Pretoria
• besitzt ein Postgraduate Certificate in Higher Education (PGCE) und ein Performance Licentiate in Gesang, beide 2008 von der UNISA erworben
• 2017 Abschluss eines Doktortitels in Musik (Darstellende Künste) in Chorleitung an der Universität von Pretoria
• Geschäftsführer und Co-Produzent der "Capital Singers", Südafrikas größtem Gemeinschaftschorprojekt

• Mitglied des World Choir Council
• Nationaler "First Class" Dirigent (Rang eines Berufstitels in China)
• Präsident der Shenzhen Chorus Association
• Gründer und künstlerischer Leiter des Shenzhen Star Bright Choir
• Gründer und Leiter des internationalen chorpädagogischen Bildungsprojekts in Guangdong
• leitete viele Chöre, die in den letzten Jahrzehnten bei zahlreichen Chorwettbewerben im In- und Ausland Meistertitel gewonnen haben

• leitet seit fast 50 Jahren Chöre im professionellen, pädagogischen und kommunalen Bereich
• Gründer und emeritierter Dirigent der mehrfach preisgekrönten Adelaide Chamber Singers, deren künstlerischer Leiter und Dirigent er von 1985 bis 2021 war
• Co-Dirigent des Gondwana Chorale und außerordentlicher Professor für Musik an der Universität von Adelaide, wo er auch Dirigieren unterrichtet und den Universitätschorale leitet
• Gastdirigent, Chorleiter und Wertungsrichter in ganz Australien und international
• 2007 wurde er für seine Verdienste um die Musik mit der Medal of the Order of Australia ausgezeichnet und 2021 in die South Australian Music Hall of Fame aufgenommen.

• aus dem pulsierenden Dorf Fatausi in Savai'i stammend, ist er ein lebendiges Zeugnis für kulturellen Reichtum und künstlerische Brillanz
• er trägt den prestigeträchtigen Titel eines samoanischen Häuptlings und ist außerordentlicher Professor und stellvertretender Dekan für den pazifischen Raum am College of Creative Arts der Massey University in Wellington, Neuseeland
• er wurde mit dem Senior Pacific Artist Award ausgezeichnet, war Vorsitzender des Fiji Arts Council Board und spielte als Chorleiter für "Der Herr der Ringe" und Disneys "Moana" Schlüsselrollen in diesen berühmten Filmen
• sein Vermächtnis, das durch das bahnbrechende Musical "Malaga" verkörpert wird, ist ein Leuchtfeuer der Inspiration, das Grenzen überschreitet und für Empowerment und universelle Resonanz sorgt

• Chorsängerin, Dirigentin und Musikpädagogin
• ist Mitglied des Vorstands von Music Education New Zealand Aotearoa und promoviert derzeit in Musikpädagogik an der Universität von Auckland
• ihre Leidenschaft gilt dem Kindergesang und ihre Arbeit als Dirigentin und Gesangsmentorin führt sie an Schulen in ganz Aotearoa Neuseeland, wo sie mit Lehrern arbeitet und Schüler inspiriert.

• derzeit Professor für Chormusik an der Thornton School of Music (USC), Dirigent des USC Thornton Concert Choir und Vizedekan für die Abteilung Klassische Aufführung und Komposition
• in Venezuela geboren, erwarb er Abschlüsse an der Simón Bolívar Universität (MM) in Caracas, Venezuela, und an der Universität von Miami (DMA)
• preisgekrönter Dirigent und Komponist, hat an zahlreichen Festivals, Workshops, Konferenzen und Veranstaltungen als Gastdirigent, Juror und Dozent in der ganzen Welt teilgenommen
• war in zahlreichen internationalen künstlerischen Komitees tätig, darunter Songbridge und der World Youth Choir; führte den Vorsitz des künstlerischen Komitees für die World Choral Expo 2019 und war Mitglied des künstlerischen Komitees für das World Symposium on Choral Music 2023; und war einer der Vizepräsidenten der International Federation for Choral Music
• eine neue Chorserie mit dem Titel "The Choral Music of Latin America and the Caribbean" (Chormusik Lateinamerikas und der Karibik) ins Leben gerufen, die von Gentry Publications herausgegeben wird, um das lateinamerikanische Chorrepertoire zu veröffentlichen

• Musikdirektorin an der St. Peter's Cathedral, Hamilton
• Dozentin an der Musikhochschule der University of Waikato in Hamilton, wo sie Musikgeschichte und Gehörbildung unterrichtet und den Universitätschor leitet
• tritt als Cembalistin und Organistin mit vielen Ensembles in ganz Neuseeland auf, darunter die Alte-Musik-Gruppen Affetto und NZBarok, sowie kürzlich als Solistin mit dem NZSO
• eine aktuelle Leidenschaft gilt der Bearbeitung und Aufführung geistlicher Kantaten des 17. und 18. Jahrhunderts, für die sie das Ensemble Vox Baroque leitet, einen 12-stimmigen Chor mit einer kleinen Gruppe von Instrumentalisten
• hat ein Musikstudium an der State University of New York in Stony Brook und an der University of Auckland abgeschlossen

• Mitglied des World Choir Council
• außerordentliche Honorarprofessorin an der Universität Auckland
• derzeit künstlerische Leiterin des Choirs Aotearoa New Zealand (CANZ) Trust, dem Träger des NZ Secondary Students' Choir, des Aotearoa Academy Choir, des NZ Youth Choir und des Voices NZ Chamber Choir, den sie 1998 gründete und derzeit leitet
• ihr Vermächtnis der Chorleiterausbildung, der professionellen Chorauftritte und der langjährigen Beziehungen zu Te Ao Māori und Pasifika-Musikern wurde national und international durch Wettbewerbe und internationale Jurys anerkannt
• 2023 wurde sie im Rahmen der "King's Birthday and Coronation Honors" als Companion für ihre Verdienste um die Chormusik geehrt

• war bis Ende 2001 Leiter der Musikabteilung der Epsom Girls Grammar School (Auckland)
• war stellvertretender Musikdirektor des Auckland Choral (1996-2011) und Composer-in-Residence beim Auckland Philharmonia Orchestra (1999)
• arbeitet in Teilzeit in der Musikausbildung als Dozent für Komposition und als Chorleiter
• bekannt als Chorkomponist und -dirigent, Workshopleiter und Jurymitglied
• seine Chormusik wird häufig aufgeführt und in Großbritannien, den USA, Deutschland, Spanien und Finnland veröffentlicht
• er hat zahlreiche Wettbewerbe in Neuseeland und auch international gewonnen

• Präsidentin der Japan Choral Association
• als Ehrendirigentin und künstlerische Ehrendirektorin der Little Singers of Tokyo hat sie deren Erfolg geleitet und mitgestaltet
• war Vorsitzende des künstlerischen Komitees des 7. Weltsymposiums für Chormusik in Kyoto und Dirigentin des 1. und 3. Asia Pacific Youth Choir
• ehemalige Vizepräsidentin und über 20 Jahre lang Vorstandsmitglied der International Federation for Choral Music (IFCM)
• zu den erhaltenen Auszeichnungen gehören die Medaille am blauen Band im Herbst 2023 für langjährige Verdienste um die Musikkultur und der Preis des Kulturbeauftragten der Agentur für kulturelle Angelegenheiten im Jahr 2019

• mehr als 20 Jahre Erfahrung im Singen, Coachen, Dirigieren und Beurteilen von Barbershop-Harmoniegesang, wobei sie Neuseeland seit 2005 mehrfach auf der internationalen Bühne in Chören und Quartetten vertreten hat
• Gründerin und Co-Direktorin des Pacific Connection Choir - Barbershop Harmony NZ Champions 2022 mit der höchsten Punktzahl, die es in Neuseeland je gab
• Master Director 600 Sweet Adelines International, Vizepräsidentin von Barbershop Harmony New Zealand und Singing Judge in der Australasian Guild of Barbershop Judges
• Sängerin auf dem Soundtrack von Avatar - The Way of Water mit 7 anderen Mitgliedern von Pacific Connection
• Mentorin für die New Zealand Choral Federation im Rahmen des Mana Pasifika Outreach Programms

• erwarb drei Master-Abschlüsse in Musik für klassische Gitarre, Kammermusik und Orchesterdirigieren am Lemmens-Institut und belegte mehrere Meisterkurse in Chorleitung, u.a. bei Prof. Andre de Quadros (USA), Lone Larsen (Dänemark), Prof. Markus Utz (Genf)
• dirigiert derzeit den Vokalis aus Mechelen und den Chamber Choir Flanders, mit dem er in den letzten Jahren verdiente Preise bei internationalen Chorwettbewerben gewonnen hat
• im August 2019 stellte er sich einer neuen Herausforderung, bei der er mehrere Leidenschaften vereint: seitdem ist er Generaldirektor von Koor&Stem vzw, der flämischen Amateurorganisation für Vokalmusik

• Mitglied des World Choir Councils
• unterrichtet an der Chorschule der Kathedrale von Rīga und an der lettischen Musikakademie Jāzeps Vītols
• seit 1998 künstlerischer Leiter des "Rīga Cathedral Boys' Choir", der mit dem Großen Lettischen Musikpreis - der höchsten staatlichen Auszeichnung in der Musik - und dem Lettischen Musikaufnahmepreis ausgezeichnet wurde
• 2008 und 2013 zum Chefdirigenten des "Great Song Festivals" gewählt, 2018 zum künstlerischen Leiter des Festivals
• einer der Chefdirigenten der IX. und X. lettischen "Youth Song and Dance Festivals"
• 2015 erhielt Mārtiņš Klišāns die höchste staatliche Auszeichnung - den "Order of Three Stars"

• Dirigent und Komponist, bekannt für seinen visionären Ansatz in der Chormusik
• als Gründer und künstlerischer Leiter der Voices of Singapore orchestriert er landesweite Konzerte und Festivals und leitet mit der VOS Choral Society, die aus 30 Chören und über 1200 Sängern besteht, eine lebendige Chorgemeinschaft
• sein umfangreiches Engagement in der Musikwelt erstreckt sich weltweit auf seine Funktionen als CEO von The Voice Company, als Vorstandsmitglied der International Federation for Choral Music (IFCM), als Ratsmitglied des Asia Pacific Choral Council und als Vorstandsvorsitzender der World Alliance of Children's Choirs

• Mitglied des World Choir Council
• Dirigent von Chören und Orchestern
• ehemaliger Chorleiter an der Königlichen Dänischen Oper
• ehemaliger künstlerischer Leiter der Kopenhagener Konzertgesellschaft und des Dänischen Knabenchors
• internationaler Jurymitglied, Dirigent und Gastdozent
• Jurymitglied bei zehn Ausgaben der World Choir Games und Senior Advisor des INTERKULTUR World Choir Council

• Chorkomponistin und Arrangeurin. Ihre Musik wurde international von vielen bekannten Vokalgruppen und Chören wie Rajaton, King's Singers und Cantus gesungen.
• erfahrene Musiklehrerin, Chordirigentin und Gründerin der Vivace Chöre und Ocarina Chöre und aktive Mitarbeiterin bei vielen chorischen Themenprojekten
• Dozentin und Lehrerin von Kompositionsmeisterkursen, Workshopleiterin speziell für Kindergesang, Rhythmus und Kreativität in Chören
• Gründerin und Produzentin des landesweiten MunKuoro (MyChoir)-Netzwerks in Finnland für Kinder- und Jugendchöre

• Chordirigentin, Musikwissenschaftlerin und Professorin für Chorgesang am Konservatorium "Luigi Boccherini" in Lucca
• hat in den wichtigsten Theatern Italiens und im Ausland gearbeitet und mit berühmten Persönlichkeiten wie Zubin Mehta, Fabio Luisi, Daniel Oren, Yu Feng, Hirofumi Yoshida zusammengearbeitet
• spezialisiert auf Kindergesang und ist offizielle Dirigentin des Kinderchores der "Accademia del Maggio Musicale Fiorentino"
• Direktorin der musikwissenschaftlichen Zeitschrift "Codice 602" (Hrsg. Sillabe)
• wird häufig als Jurymitglied zu nationalen und internationalen Chorwettbewerben eingeladen und hat zahlreiche Veröffentlichungen und Vorträge bei Konferenzen und Kongressen gehalten

• Mitglied des World Choir Council
• emeritierter Professor für Musik an der Ewha Womans University
• Direktor des Ewha Chamber Choir 25 Jahre lang Leiter des Ansan City Choir
• Präsident dsr KCMA (Koreanischer Verband für Kirchenmusik)
• Rundfunkmoderator von FEBC FM
• Künstlerischer Leiter der World Choir Games 2023
• erhielt 2021 den Distinguished Choral Alumnus Award der University of Colorado

• Mitglied des World Choir Council
• Künstlerische Leiterin des renommierten Toronto Children's Chorus mit über 300 Sängerinnen und Sängern und acht Ensemblestufen im Alter von 4-18 Jahren
• lehrt Gesangspädagogik für Chöre an der Universität von Toronto
• Gründungsmitglied der World Alliance of Children's Choirs, künstlerische Ehrendirektorin des Hamilton Children's Choir, Gründerin der Chorschule in Kasachstan und Kurator und Herausgeberin des Chormusikverlags Cypress Choral Music
• leidenschaftliche Musikerin mit 38 Jahren Erfahrung als Pädagogin, preisgekrönte Dirigentin und international anerkannte Jurorin, Dozentin und Gastdirigentin

• renommierter Komponist, dessen Werke von Ensembles wie dem Takacs Quartett und Solisten wie Bella Hristhova aufgeführt wurden
• Professor für Musik an der University of Otago in Dunedin und Leiterin der School of Performing Arts
• Gründungsmitglied des National Youth Choir und Leiter des Southern Youth Choir und des Southern Children Choir
• 2016 war er Mitgewinner des NZ Classical Album of the Year, und 2018 wurde sein Oratorium "Gallipoli to the Somme" in London und Oxford aufgeführt
• Album mit Chormusik Survivors: Choral Music by Anthony Ritchie wurde von Aquarius in Belgien aufgenommen und 2016 bei Atoll Records veröffentlicht

• Mitglied des World Choir Council
• aktive Musikpädagogin zur Förderung der Musik- und Chorerziehung in Malaysia
• derzeit Dozentin und Chorleiterin an der Musikfakultät der Universität von Malaysia und am Malaysian Institute of Art
• gründete 2007 die Young Choral Academy in Kuala Lumpur, einen Treffpunkt für Chorliebhabende und -lehrende, um mehr über Gesangs- und Chorerziehung zu erfahren
• wird regelmäßig als Jurymitglied zu verschiedenen internationalen Chorfestivals eingeladen
• aktives Mitglied des Arbeitsausschusses des Asia-Pacific Choral Council unter der Schirmherrschaft der International Federation of Choral Music (IFCM) und derzeit Vizepräsidentin der International Kodaly Society, der World Youth and Children Choral Artists' Association und der Malaysian Association for Music Education

• Präsidentin des Philippinischen Chorleiterverbandes
• Künstlerische Leiterin des Internationalen Bambusorgel-Festivals
• Außerordentliche Professorin an der Universität der Philippinen
• 1. Preisträgerin des nationalen Dirigentenwettbewerbs der American Choral Directors Association (Graduate Division)
• Promotion zum Doktor der musikalischen Künste an der University of Michigan und Master of Music an der Yale University

• bekannt als der "Vater des zeitgenössischen A Cappella" (Entertainment Weekly), weil er den modernen Sound mit Vokalpercussion kreiert und populär gemacht hat
• Musikdirektor, Arrangeur und Produzent für alle 3 Pitch Perfect-Filme
• Vokalproduzent und Musikdirektor von "The Sing Off" (USA, Südafrika, China, Niederlande)
• arrangierte über 2.000 A-Cappella-Arrangements und schrieb 6 Bücher über Vokalharmonie
• Juror und Moderator für Eurovision Choir 2019
• produzierte Goldalben, darunter "Straight No Chaser", "Committed", "DCappella"
• auf dem Bildschirm: "Pitch Slapped", "Pitch Battle"
• produzierte und arrangierte das erste reine A-Cappella-Musical am Broadway: "In Transit"

• Musikdirektorin von ChoirWorks, Gründerin und musikalische Leiterin von fusion und Dirigentin von Vintage Voices
• genießt das Abenteuer und die globale Umarmung einer Karriere, die der Musik gewidmet ist, und freut sich über die kreativen Entdeckungen, die sich aus der Zusammenarbeit mit anderen Chören, Komponisten, Tänzern, Orchestern, bildenden Künstlern und kulturellen Gruppen ergeben
• hat Abschlüsse in Musikpädagogik (BMusEd, DipKodEd, MMusEd) und Chorleitung (DM) von verschiedenen Institutionen, darunter dem Kodály Intézet (Ungarn) und der Indiana University (USA)

• erfolgreicher indonesischer Chorkomponist, Arrangeur und Dirigent
• bekannt für seine Verschmelzung indonesischer Farben und Elemente mit modernen Techniken und Harmonien. Seine kreativen Werke haben einen wichtigen Beitrag zur Entwicklung der Chormusik in Indonesien geleistet.
• hat Abschlüsse des Asiatischen Instituts für Liturgie und Musik, Philippinen, und der California Baptist University, USA
• Schulleiter der Methodist Charles Wesley Music Vocational High School
• Dirigent und Leiter des Medan Community Choir

• erfolgreicher Chorkomponist und Arrangeur bei "Te Matatini" - einem bedeutenden, weltbekannten indigenen Māori-Kulturfestival und dem Höhepunkt der darstellenden Künste der Māori
• mit seiner derzeitigen Māori Performing Arts Group "Hatea Kapa Haka", die er mitbetreut, hat er einen eigenen Sound/Arrangement ihrer Originalmusik entwickelt
• hatte auch Erfolge beim Arrangieren von Coverversionen populärer Lieder in Māori wie Queens "Bohemian Rhapsody", Billy Eillishs "When the Party's Over" und Lewis Capaldis "Someone You Loved"

• hochgelobter Chordirigent, Wissenschaftler, Pädagoge und Medienpersönlichkeit mit einer über 20-jährigen Karriere
• Resident Conductor (Chor) bei der Händel- und Haydn-Gesellschaft
• Ensembles unter seiner Leitung waren an Projekten beteiligt, die mit dem Pulitzer-Preis (Madam White Snake, Zhou Long) ausgezeichnet wurden, einen Grammy erhielten (Fantastic Mr. Fox, Boston Modern Orchestra Project) und den National Arts and Humanities Youth Program Award des Presidential Committee on the Arts (Boston) erhielten
• hat mit einer Vielzahl von Künstlern und Ensembles zusammengearbeitet, darunter der San Francisco Symphony Chorus, der Houston Chamber Choir, John Williams, Simon Halsey und Yo Yo Ma
• derzeit Moderator der klassischen Radiosendung The Silent Canon, die auf KNVO 90.7 ausgestrahlt wird und auch in der für einen Emmy nominierten WGBH-Fernsehserie Sing That Thing zu sehen

• Mitglied des World Choir Council
• Chefdirigentin des Nationalen Kammerchors "Madrigal - Marin Constantin" und Künstlerische Leiterin des nationalen Programms Cantus Mundi
• unter der Leitung von Maestro Marin Constantin und Dirigent Ion Marin hat sie den Madrigalchor seit 2014 in Hunderten von Konzerten auf der ganzen Welt dirigiert
• Trainerin, die zukünftige Generationen von Chordirigenten in Rumänien inspiriert und regelmäßig Workshops auf nationaler Ebene abhält
• wurde 2022 mit dem Music Excellence Award "Marin Constantin" ausgezeichnet
• 2023 vom rumänischen Staatspräsidenten mit dem Orden für kulturelle Verdienste im Offiziersrang, Kategorie D - "Darstellende Künste", als Zeichen der Anerkennung für ihre Professionalität, ihr Engagement und ihr Talent während ihrer Arbeit ausgezeichnet

• Mitglied des World Choir Council
• war in der internationalen Chorwelt und Musikausbildung als Sänger, Dirigent, Arrangeur, Coach, Workshop-Leiter, Juror, Lehrer, Publizist und Organisator tätig
• studierte Schulmusik, Klavier und Chorleitung am Konservatorium von Brabant und spezialisierte sich auf Musiktheater und leichte Vokalmusik
• erlangte internationale Bekanntheit mit dem Fontys Jazz Choir, mit dem er 2010 den TV-Wettbewerb Korenslag gewann und 2016 Champion in Kategorie Jazz bei den World Choir Games wurde
• war Dozent für Musikpädagogik und Chorleitung an der Fontys Academy for Music Education in Tilburg und am Konservatorium in Amsterdam
• derzeit Coach der Vokalgruppe Des Unique Tilburg, des Männergesangsensembles Dubbel Zes Den Bosch und des Männerchors Daan Zomer Utrecht

• Countertenor bei The King's Singers, 10 Jahre lang auf Welttournee und mit über 1500 Konzerten in einigen der größten Konzertsäle der Welt
• unterrichtete bei über 500 Meisterkursen, Workshops und Sommerschulen und vermittelte Ensemblefähigkeiten und -techniken an Vokalensembles in aller Welt
• zu den Auszeichnungen, die The King's Singers während seiner Amtszeit erhielten, gehören zwei Grammy Awards, eine weitere Grammy-Nominierung und die Aufnahme in die erste Gramophone Hall of Fame

• gilt weithin als eine der besten Chorleiterinnen Australiens
• seit über 30 Jahren macht sie sich die unglaubliche Kraft junger Stimmen durch ihre weltbekannten Ensembles zunutze: den Sydney Children's Choir, Gondwana Voices, den Gondwana Indigenous Children's Choir und Marliya
• gab über 200 Werke bei Komponist*innen aus Australien und der ganzen Welt in Auftrag
• pflegt weiterhin enge Beziehungen zu Künstlern der First Nations in ganz Australien und bringt Kulturwächter und Komponist*innen zusammen, um neue Werke zu schaffen, die die Sprachen und Kulturen der Aborigines und der Torres Strait Islands bewahren und feiern
• wurde für ihre Arbeit mit Chören mit zahlreichen nationalen Preisen ausgezeichnet

• Doktortitel in Chorpädagogik und Master in Chorleitung mit Prädikatsexamen
• zwei Jahre lang Assistenzprofessor für Musik und Leiter der Choraktivitäten am Westminster College in Pennsylvania, USA
• als Universitätsprofessor unterrichtete er Chöre und gab Kurse in Dirigieren, Chorliteratur, Diktion, Gesangspädagogik, Gesang und Lehrerausbildung
• war 10 Jahre lang Künstlerischer Leiter des renommierten New Zealand Secondary Students' Choir
• eingetragener Lehrer und derzeit freiberuflich tätig als Dirigent, Chorberater und Lehrerausbilder

• Gründer und künstlerischer Leiter des preisgekrönten Barnsley Youth Choir, eines „Community“ Chors mit 650 Mitgliedern in einem stark benachteiligten Gebiet
• arbeitete im Bildungswesen auf Grundschul-, Sekundarschul-, Hochschul- und Universitätsebene als Lehrer für fortgeschrittene Fähigkeiten, Beratungslehrer und als regionaler Bildungsdirektor für eine große Bildungsstiftung
• Komponist und Arrangeur
• international gefragt als Workshop-Leiter, Dirigent und Juror

• Mitglied des World Choir Council
• führende Persönlichkeit unter den chinesischen Chordirigenten, der sowohl als herausragender Professor als auch als Doktorvater an der Central China Normal University tätig ist
• stellvertretender Vorsitzender der Chinese Choral Alliance der China Musicians Association
• wird häufig als Juror und Redner zu verschiedenen internationalen Chorwettbewerben und Workshops eingeladen
• gründete 2003 den Tiankong-Chor, der derzeit als "bester Frauenchor Chinas" bekannt ist
• ist Gastdirigent bei Chinas besten professionellen Chören wie dem Shanghai Opera House Choir und dem China Opera and Dance Theatre Choir

• nationaler "First Class Conductor", promovierter Direktor, Professor für Dirigieren am Zhejiang-Konservatorium für Musik
• derzeit stellvertretender Vorsitzender der China Music Association Chorus Union und Direktor des Conducting Performance Committee
• war Gastdirigent und künstlerischer Leiter des Shanghaier Opernhauses, der Chinese Armed Police Men's Voice, "Eight Seconds" und anderer Chöre; als Dirigent haben seine Teams mehr als 40 höchste Auszeichnungen bei Chorwettbewerben im In- und Ausland gewonnen
• in der Branche bekannt als "Dirigent des neuen Trends der chinesischen Chöre", der Lehre und Forschung, Aufführung und Ausbildung miteinander verbindet
• war Jurymitglied bei bedeutenden Chor- und Dirigentenwettbewerben im In- und Ausland sowie Gutachter für professionelle Titel und wissenschaftliche Forschungsprojekte, die von nationalen Kunstfonds finanziert wurden
• erhielt nationale Belobigungen und Auszeichnungen als Vertreter eines nationalen Modelllehrers

• Mitglied des World Choir Council
• Professor für Dirigieren am Zentralen Konservatorium für Musik und Chefdirigent des Tianjin Symphony Orchestra
• stellvertretender Vorsitzender der China Chorus Association
• ständiger Dirigent des Philharmonischen Chors Peking
• wird häufig als internationaler Juror zu vielen wichtigen Chorwettbewerben eingeladen
• 2016 wurde seine Monografie "Modern Conducting Techniques Course" vom Zentralen Konservatorium für Musik veröffentlicht